白克俭:草书的美洒脱飘逸酣畅淋漓

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草书是汉字的一种字体，有广狭二义。广义的，不论年代，凡写的潦草的字都算作为草书。狭义的，即作为一种特定的字体，形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。大约从东晋时代开始，为了跟当时的新体草书相区别。把汉代的草书称作章草。新体草书相对而言称作今草，其又分大草（也称狂草）和小草，在狂乱中觉得优美。正如李志敏所说：“临于池，酌于理，师于物，得于心，悟于象，然后始入草书妙境。 ”草书由于字形太简单，彼此容易混淆，所以不能像隶书取代篆文那样，取代隶书而成为主要的字体。

从秦汉以来，草书绵延⼏千年而经久不衰，这充分彰显了它的强⼤的⽣命⼒。但相对于其他书体，草书欣赏起来，⼈们感觉相对困难。

如何欣赏草书的艺术美呢？正如草书的创作、是有规范可循的一样，草书的欣赏亦有其相对的美学标准。它主要表现在线条、章法及风格等。

一、草书的外在美

1.简单美与整体美

草书给人的第一印象是难以认读,这是因为在草书中汉字的它的部首符号化了。符号化的草书减少了笔画，简化了字形，书写时化方为圆，改变笔画的位置和方向。可以说，符号化为草书实现“简单美”提供了可能和依托，为草书整体美奠定了坚实的基础。

2.流畅美与动态美

草书的流畅美和动态美是不可分割、互生互成的。笔画在草书中，化直为曲、变方为圆，而且笔画可以牵连映带，字与字之间，行与行之间，气脉连贯，甚至整篇牵丝映带、一气贯通，使草书从字内到字外、局部到整体实现了经脉相连、回环往复的流畅美和奔腾不息、一泻千里的动态美。

二、草书的内在美

1.笔法美

草书的笔法是灵动的，它由毛笔在纸上运动，产生出无穷无尽的笔画形态，这些形态不是任意的、胡乱的，而是有意的、有态的、有韵的、有味的，这就要求遵循一定的“道”，体现出笔法美。这种笔法美可表现为以下几个方面：一是体现速度、韵律与力量；二是草书用流动的线条体现出多样感、立体感、运动感、节奏感的艺术美感；三是草书的线条结合字形结构的摆布，形成一种虚实有度、疾缓交替、节奏变换的书写轨迹。四是草书的点线浑厚遒劲, 具有立体感，笔意若断若连，连绵之中张弛有度。

2.情感美

草书在书写的自由度和情感色彩的表现上与其它书体相比往往出色很多。草书书写的最大特点就是书法家对书法技巧的精熟，从而达到思想上的无拘无束，心理上的自由放纵。正是这种特点，使得草书在不同书法家的笔下体现出风格迥异的个性特征，由此而产生了草书五彩斑斓的情感色彩世界。

草书之章法虽难以定形，但也有其必须遵循的原则。

一丶气势贯通

蔡邕说：“势来不可止，势去不可遏。”要使静止的字活起来，就必须讲“势”。势是发展的、流动的、变化的，所以蔡邕认为笔势应来去自然，不可遏止。这“势”就是“血脉”、“筋脉”，是章法气势形成的根源，也是草书章法形成的原因之—。

唐张怀瓘在《书断》中说得很透彻：“字之体势—笔而成，偶有不连而血脉不断。”此言用于小草是最适当的。虽有时点画不作连写而仍需气脉相贯。一字如此。一行也如此。要能上下承接，左右瞻顾，意气相聚，神不外散。字与字之间的贯气，主要靠上下字之间的欹侧斜正的变化，有揖有让，递相映带，有时靠势的露锋承上引下，有时靠急速的回锋以含其气，在静止的纸上表现出动态美。

清梁同书说“气须从熟中来，有气则自有势，大小、长短、欹正，随笔所至，自然贯注成一片段。”

所以气势还需从用笔的精熟中来。若用笔滞凝，神情呆板，拘谨不畅，则必无势可言，贯气更谈不上了，所以书法艺术得势才能得力，得力才能得气，得气才能得神，草书之作全在神驰情纵，得心应手之间写出精神和气质来。笔势是多变的，“飘若浮云，矫若惊龙”、“崩浪雷奔”、“百钧弩发”，这些在书法中常见的形容词都是在捉摸不定的动态中以物喻情的。正是因为草书章法无固定不变之状，所以见之可以自由想象、思游云天。

二丶错综变化

草书章法之错综变化难以名状，错综者指字之大小错综、疏密错综、用笔轻重错综，欹正错综等，怀素《自叙帖》、张旭《古诗四首》皆极尽错综变化之能事，其章法常以“雨夹雪”喻之。如落叶纷披，令人眼花缭乱，然片片落叶又极规则，规则中有不规则，视觉上是动的。细审之，每一字又静静躺在纸上，并不曾动，这就是因其错综变化所致的艺术效果。形成草书章法的整体效果是：满纸盘旋，飞舞，内气充盈，十分的传情，十分的浪漫，激情不可抑止。丁文隽在《书法精论》中精辟地指出：“就一字观之，真之结构密而大草之结构疏，就全幅观之， 真之结构疏而大草之结构密。”以人求异之心而论，草书之章法最异，最能满足人们求异心理的需要，最能吸引人的视线。

三丶虚实相生

草书章法理应“虚实相生”。“实”指纸上的点画，也即有墨的黑处；“虚”指纸上点画以外的空白，也即无墨的白处。老子曰：“知白守黑”，是指哲理上的虚实，是对世间万物矛盾的一种理解和调和的方法。

                                                                   王羲之 《妹至帖》

用在书法上，就是要调配好黑白之间的关系，太黑则墨气一团，气闷而有窒息感;太白则凋疏空旷，气懈而有松散感。草书章法中还应有“透光之美”，其作品的雅趣往往在“白”的妙用，也就是在“虚”处来体现书法艺术的韵致和高雅之情。

邓石如说：“字画疏处可以走马，密处不使通风，常计白当黑，奇趣乃出。”在草书章法的处理上，要“虚者实之”，“实者虚之”，虚中有实，实中有虚，互补互生，使字与字，行与行之间能融为一体，缜密无间。所以刘熙载说：“古人草书，空白少而神远，空白多而神密。”空白多反而显其密，妙在线条的粗细强弱的交替，笔势的开合聚散的变化，字形的大小高低的错杂，构成虚实相生的章法效果。

                               张旭  草书

字字相插，行行相争，相争相插处互挤互拥，相让相避处又遥相呼应，磊磊落落，洋洋洒洒，体现出草书狂放、瑰奇、纵逸的艺术风格。

怀素、徐渭的草书最为典型。虚与实是相互对立的矛盾体，对任何一方的失控，就会使矛盾突出。太虚则疏，太实则闷。但虚实是相对而言的，没有虚就无所谓实，反之亦然。矛盾双方都得依赖对方而存在而变化。故最终还应有所调和，使矛盾的双方违而不犯，和而不同，变而不乱，作品才会有浑然一体的和谐之美。

                                                  苏东波 《黄州寒食诗贴》局部

若能在草书章法处理上使矛盾在又冲突、又调和中指挥若定，胸有成竹，使作品能险而不怪，潇洒畅达，超然入胜，毫无雕饰，变化出于自然，新奇仍能守法，斯乃谓之高手。

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